Nihonga: la peinture japonaise contemporaine

Le terme « Nihon Ga », littéralement « la peinture japonaise », désigne les œuvres utilisant les techniques et les matériaux traditionnels japonais.

A la fin du dix-neuvième siècle, le Japon s'ouvre au monde extérieur aprés une longue période de replis, marquant la fin de la période Edo et le début de la période Meiji. La peinture traditionnelle de la période Edo est connue sous le nom d'« Ukiyo E », ou « Images du monde flottant ». Sous Meiji, les artistes japonais découvrent les œuvres impressionnistes et cherchent, en réaction, à moderniser l'art japonais. C'est la naissance du Nihonga.

Les minéraux naturels broyés, ou « Iwa Enogu », sont utilisés pour leur couleur et de la colle organique chauffée, appelée « Nikawa », est employée pour les faire adhérer au papier. Les nuances varient en fonction de la finesse des poudres ainsi que de la température à laquelle on les chauffe. Des feuilles et des poudres métalliques, des poudres de coquillages, et de la terre sont aussi utilisées et appliquées sur du papier japonais, de la soie, du bois et bien d'autres surfaces.

Chaque artiste possède ses propres techniques et ses propres nuances. L'Ukiyo E représentait la vie des japonais de Edo, leur culture et leur vie. Le Nihonga s'appuit sur cet héritage et vient l'enrichir d'une sensualité propre à l'ère Meiji et à la nouvelle vague. Il véhicule des émotions à travers des nuances de couleurs subtiles qui parlent directement à l'âme et ne peuvent s'expliquer sous forme verbale. Regarder une œuvre de Nihonga, la regarder vraiment, c'est regarder la vie à travers les yeux d'un nouveau né.

Nikawa

Il s'agit de la colle organique chauffée entre 60°C et 70°C utilisée pour lier les pigments.

Iwa Enogu

Quelques exemples de minéraux utilisés:

Haku

Le terme désigne les feuilles de métal trés fines utilisées parfois. J'utilise beaucoup les feuilles d'or, mais d'autres existent aussi:

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